Junio, 2024
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Las mujeres de Puccini se abren paso en el mundo con una fuerza salvaje, elevando su belleza entre la armonía
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Las mujeres de Puccini se abren paso en el mundo con una fuerza salvaje, elevando su belleza entre la armonía y la pasión de las sublimes melodías del genial compositor. Envueltos en una preciosa escenografía, la inspirada interpretación de la soprano Saray García, junto a la fuerza expresiva del tenor Pascual Andreu dando sentido al amor de Fanciulla, nos harán vivir el mundo operístico de Giacomo Puccini a través de una selección de piezas imprescindibles de la historia de la música, acompañados por grandes músicos de la talla de Fernando Pascual al violín, José Enrique Bouché al violonchelo y Aida Velert al piano.
PROGRAMA:
Chi il bel sogno di Doretta, La Rondine
Puccini
Avete torto, Gianni Schichi
Puccini
Casta diva, Norma
Bellini
Donna non vidi mai, Manon Lescaut
Puccini
Parigi, o cara, La Traviata
Verdi
Addio, fiorito assai, Madame Butterfly
Puccini
Vissi d’arte, Tosca
Puccini
Quando me’n vo, La Boheme
Puccini
Non piangere Liù, Turandot
Puccini
Vicino a te, Andrea Chenier
Giordano
O mio babbino caro, Gianni Schichi
Puccini
Ingemisco, Requiem
Verdi
O soave fanciulla, La Boheme
Puccini
Artistas intérpretes
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Aida Velert
Aida Velert
Piano
Aida Velert (Barcelona, 1989) se forma en la Academia Marshall con Carlota Garriga. Ha participado en importantes cursos internacionales de piano, celebrados en Braine-l’Alleud (Bruselas) y en la École Normale de Musique de París. Ha recibido clases magistrales de Marta Zabaleta y Luis Fernando Pérez. Recibe consejos de Phillipe Entremont, Ramon Coll y Alicia de Larrocha.
Desarrolla una intensa labor camerística, obteniendo, entre otros, el Primer Premio en el II Concurso de Música de Cámara para Jóvenes Intérpretes de la M.I Academia de la Música Valenciana (Valencia, 2012), VI Concurso de Cámara “Villa de Cox” (Alicante, 2013), IV Concurso Nacional de Música de Cámara de la Vall d’Uixó (Castellón, 2015), Primer Premio y premio del público en el I Concurso de Canto “Martín y Soler” en Polinyà (Valencia, 2017), Segundo Premio en el IV Certamen de Lied y Canción de Concierto “Fidela Campiña” en Albox (Almería, 2018) y Segundo Premio en el XIII Concurso de Música de Cámara “Ecoparque de Trasmiera” (Cantabria, 2015), siendo por ello invitada a actuar en el ciclo “Marcos Históricos” del 64º Festival Internacional de Santander. Ha actuado también en el 13º Festival de Música Española de Cádiz y en la Sociedad Filarmónica de Valencia.
También es diplomada en Magisterio por la Universidad de Valencia. Licenciada en piano por el Conservatorio Superior de Música de Valencia con Adolfo Bueso y Máster de Interpretación Solista en el Centro Superior de Enseñanza Musical Katarina Gurska de Madrid, bajo la tutela de Luis Fernando Pérez. Ha colaborado con el Orfeó Universitari de València y ha sido pianista titular de la Jove Orquestra de la Generalitat Valenciana. Actualmente es catedrática por oposición de repertorio con piano en el Conservatorio Superior de Música de Valencia.
Piano
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Fernando Pascual
Fernando Pascual
Violín
Nace en Valencia en 1988. Estudia con M. Kovarik, A. Shestiglazov, S. Fatkulin e I. Malinovsky. Asimismo, ha asistido a cursos impartidos por Lluís Claret, Josep Colom, Graham Jackson, Heime Müller (Oberstdorfer Musiksommer), Mihaela Martin (Europäische Akademie Palazzo Ricci, Montepulciano), Nobuko Imai, Frans Helmerson (50ª Academia Internacional de Música de Sion) y Peter Nágy (ISA ‘16, Universidad de Viena).
Es primer premio en los Concursos Nacionales Ximén d’Urrea (L’Alcora) y Ruperto Chapí (Villena) y primer premio como solista en el Concurso Internacional Jugend Musiziert 2004 (Villingen-Schwenningen, Alemania).
Como miembro de distintas agrupaciones de cámara, ha obtenido un Primer Premio en el IV Concurso de Música de Cámara de Alzira (2013) y un Segundo Premio y Premio al Mejor Intérprete en el XIII Concurso de Música de Cámara «Ecoparque de Trasmiera». Ha sido invitado a actuar en el ciclo «Marcos Históricos» del 62º Festival Internacional de Santander, así como en el Festival Internacional de Música de Morella (Castellón), en el Festival de Música de la Fundación Juan de Borbón (Segovia) y en el Festival d’Estiu de Torreblanca (Castellón). También ha sido premiado en los concursos de música de cámara de La Vall d’Uixó (2014), Borriana (2017) y Cofrentes (2017).
Entre 2010 y 2017, ha actuado regularmente con la Orquestra de València y la Orquestra de la Comunitat Valenciana; con la primera, además, ha interpretado como solista el Gran Duo Concertante de Bottesini. Fuera del ámbito de la música clásica, ha colaborado con los cantautores Madeleine Peyroux y Pau Alabajos y el flautista flamenco Óscar de Manuel. Ha ofrecido conciertos en Alemania, España, Francia, Japón, Letonia, Portugal y Suiza.
Músico comprometido con la recuperación del patrimonio musical, ha publicado en edición crítica diversas composiciones camerísticas y ha participado recientemente en la grabación de un CD con música de Vicente Martín y Soler, en el marco de las investigaciones llevadas a cabo por el oboísta Gonzalo Devesa, así como en el primer registro sonoro de la obra de cámara completa del compositor valenciano Ramón Ramos Villanueva.
Es Licenciado en Filología Alemana por la Universidad de Valencia, Máster en Música por la Universidad Politécnica de Valencia y Doctor en Investigación en Humanidades, Artes y Educación por la Universidad de Castilla-La Mancha, con una tesis sobre Johann Mattheson que incluye la primera traducción al castellano de su obra más importante, El Perfecto Maestro de Capilla. En 2017 y 2018 accede por oposición, respectivamente, a los cuerpos de Profesores y de Catedráticos de Música y Artes Escénicas de la Junta de Andalucía. Desde 2019 ocupa una cátedra de violín en el Real Conservatorio Superior de Música «Victoria Eugenia» de Granada.
Publicaciones:
Garnier, J.-F., Six Duo Concertans pour Hautbois et Violon, Op. 7. Prólogo y edición crítica. (Wegscheid: Kammermusikverlag, 2020)
Schaffrath, C., Sei Duetti a Cembalo obligato e Violino o Flauto Traverso, Op. 1. Duetti I, III y V. Prólogo y edición crítica. (Wegscheid: Kammermusikverlag, 2020)Violín
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José Enrique Bouché
José Enrique Bouché
Violonchelo
Realiza sus estudios musicales en Castellón con D. Ramia y J. A. Ros y en Madrid con R. Ramos (discípulo de Tortelier y Flachot). Obtiene el Premio de Honor de Fin de Grado Superior en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y el Título Superior de Música de Cámara en el Conservatorio Superior de Salamanca. Más tarde amplía su formación con M. Cervera (discípulo de Cassadó y Tortelier) en el Centro Internacional de Enseñanzas Musicales de Barcelona. Cursa estudios de Doctorado en la Facultad de Pedagogía (Departamento de Teoría de la Educación y Pedagogía Social) de la Universidad Nacional de Educación a Distancia obteniendo la Suficiencia Investigadora.Ha sido becado por la Fundación del Banco Exterior de España, Conselleria de Cultura, Educaciò i Ciéncia de la Generalitat Valenciana y Programa Erasmus. En el campo de la música de cámara y como solista ha realizado conciertos en España, Francia, Italia, Reino Unido, Portugal, Rumanía, Suiza, Noruega, Grecia, Argentina, Chile, Uruguay, Brasil, El Salvador, Japón, Turquía, China y E.E.U.U. Frecuentemente es invitado a festivales como el Festival Internacional de Santander, Festival Internacional de Pollença, Spain in Tokio (Japón), Festival Internacional “Chopin” de Valldemossa, Festival de Música Contemporánea de Alicante, Ciclos de Música de Cámara de Cajamadrid, Ciclos de Música de Cámara de Ibercaja, Fundación Botín, Festival de Música de Cámara de Segovia, Fundación March, Children4Music (Londres), Puentes Project (New York), Sighisoara Academy Festival (Rumanía), Festival Grieg in Bergen (Noruega), Supercello, Beijing (China), etc. y ha actuado, entre otras, en las siguientes salas: Auditorio Nacional, Teatro Real y Teatro Monumental de Madrid, Palau de la Música de Valencia, Palau de la Música de Barcelona, Teatro Rossini de Pesaro, Fraumünster de Zürich, Grosser Saal de Berna, Teatro Nissay de Tokio, Teatro Avenida de Buenos Aires, Teatro Solís de Montevideo, Teatro Oriente de Santiago de Chile, Teatro Presidente de San Salvador, Teatro San Carlos de Lisboa, Teatro Manzoni de Milán, Teatro Arriaga y Palacio Euskalduna de Bilbao, Auditorio de Santiago de Compostela, Palacio Pisani de Venecia, Sala Bossi de Bolonia, etc. Ha realizado grabaciones de cello solo y música de cámara para los sellos Tecnosaga, Edelweis, S.G.A.E., Saimel, R.T.V.E. (Disco finalista en la VI Edición de los Premios de la Música, mayo de 2002), Warner Music (4 nominaciones a los 16th Latin Grammy Awards, 2015) y Cooperativa de Cine. Toca habitualmente con los pianistas Juan Carlos Cornelles y Brenno Ambrosini, además de colaborar con destacados músicos y agrupaciones del panorama internacional: Michael Thomas, Ilya Grubert, Vasko Vassilev, Alexandru Gavrilovici, Nobuko Imai, Imre Rohmann, Jean-Philippe Vasseur, Joan Enric Lluna, Massimo Paris, José Franch Ballester, Virtuosos del Covent Garden, G. Sollima, Ensemble Laureate, Shlomo Mintz, Cuarteto «Leonor» y Shanghai Quartet, entre otros. Ha actuado como solista con diferentes orquestas y grupos de cámara: Orquesta de Engelberg, Orquesta de Cámara “Reina Sofía”, Orquesta Sinfónica de Castellón, Orquesta Sinfónica del Mediterráneo, Orquesta de les Arts, Camerata de Madrid, Castelló XXI, Nomos Group, Orquesta de Córdoba, etc. actuando bajo la dirección de V. Cacciatori, C. Halffter, M. Thomas, J. Vicent, H. Adams, S. Brotons, P. Miyar, etc. Sus actuaciones incluyen los conciertos de Dvorak, Haydn, Saint-Saëns, Boccherini, Triple concierto de Beethoven, etc Ha sido miembro del “Cuarteto Ars Hispanica” y del “Dubhe Quartet”, del “Arkhé Piano Trio” (Ambrosini-Huerta-Bouché) y actualmente del “Mediterranean String Trio” (Correa-Hontañón-Bouché). Cello solista de la “Orquesta Sinfónica del Mediterráneo”, “Camerata de Madrid” y “ABcámara” y ayuda de solista de la Orquesta de Cámara “Reina Sofía” de Madrid desde 1.986 hasta 1.999, agrupación en la que ha actuado con directores y solistas como N. Chumachenco, R. Frübeck de Burgos, Ph. Entremont, Sir Neville Marriner, N. Yepes, N. Zabaleta, T. Berganza, P. Romero, M. Bayo, I. Haebler, A. Polo, H. Schellenberger, J. Achúcarro, Y. Basmeth, etc. Su interés por la música española contemporánea le ha llevado a estrenar y difundir obras de destacados compositores actuales (P. Artola, R. Beltrán Moner, F. Colás, J. Sánchez, E. Lorenzo, A. Gómez, R. Paús, Z. de la Cruz, F. Ferrer, C. Cruz de Castro, S. Brotons, M. A. Coria, A. González Acilu, R. Barce, T. Marco, C. Prieto, J. Villa-Rojo, G. Gombau, P. Miyar, M.A.Roig-Francolí, M.A. Berbis, etc.). Es invitado regularmente a impartir clases magistrales en España y Europa: Italia, Holanda, Bélgica, Rumanía, Turquía, Serbia y Grecia y a preparar jóvenes orquestas: Jove Orquestra de la Generalitat Valenciana, Jove Orquestra Simfònica de Castelló, JOBASCYL de Castilla y León, Joven Orquesta “Ciudad de Salamanca”, Orquesta Juvenil “Don Bosco” de El Salvador y The World Orchestra. La pedagogía ocupa una parte muy importante de su actividad profesional. Bouché ha impartido clases en el Conservatorio Superior de Zaragoza, Conservatorio Profesional de Salamanca, Conservatorio Profesional de Alcalá de Henares (Madrid), Conservatorio Superior de las Islas Baleares, Conservatorio Profesional “Adolfo Salazar” de Madrid y Valencian International University-VIU. Actualmente es profesor de cello en el Conservatorio Superior “Salvador Seguí” de Castellón. Ha diseñado y ha sido Director del “Máster Universitario de Interpretación e Investigación Musical” de la Universidad Internacional Valenciana-VIU, premiado con una “Mención de Honor” en la 5ª edición del Concurso Internacional Teaching With Sakai Innovation Award (TWSIA) celebrado en Atlanta (Georgia-E.E.U.U.) en 2012, en reconocimiento a la innovación pedagógica y excelencia en proyectos educativos a través de las plataformas tecnológicas Sakai, Elluminate y Blackboard Collaborate.Como Education Manager, Bouché ha desarrollado proyectos internacionales y convenios con Instituciones de Educación Artística Superior y Universidades de toda Europa. En 2013 ha sido profesor de violoncello y pedagogía de la cuerda en El Salvador dentro del “Proyecto de Prevención de la violencia a través de actividades musicales y culturales” financiado por el Banco Mundial, en el que participan la Fundación Edytra, el Ministerio de Educación de El Salvador y la Universidad Don Bosco de San Salvador. En la actualidad Bouché es Co-director Artístico del encuentro internacional de cellos “Cellosmagics” (https://www.cellosmagics.org) y Coordinator Adjunto de la “Mediterranean Network for Music” (https://mednet4music.weebly.com).Toca un violoncello Gaetano Gadda (Mantua, 1934).
Violonchelo
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Pascual Andreu
Pascual Andreu
Tenor
Nacido en Torrent, Valencia en 1988. Obtiene el Master en Enseñanzas artísticas de Interpretación Operística en el curso 2020/2021 en el CSM de Valencia bajo la tutoría de Ofelia Sala, Adrià Gràcia y Laïla Barnat. Finalista del concurso internacional de Zarzuela Ana María Iriarte en 2013. Inició su formación musical y vocal como integrante de diferentes coros y orfeones como Torrent y el Orfeón Universitario de Valencia; y con los profesores David Asín, José Cuellar, David Menéndez, Maite Alberola y su profesora actual, Ofelia Sala. Destacan sus intervenciones como Hoffmann en Les Contes d’Hoffman y Edgardo en Lucia di Lamermoor en el CSM de Valencia, así como sus papeles Tamino en Die Zauber Flüte, Basilio en Le Nozze di Figaro o Gastón en la Traviata. En el campo de la Zarzuela ha interpretado los papeles de Leandro en la Tabernera del Puerto y Giossepini en el Dúo de la Africana. Además ha participado en diferentes estrenos como La Breche, en 2018; MIA en 2018; y ha sido el tenor solista de los estrenos de las obras del compositor Valenciano Juan Montesinos. En la actualidad, su carrera discurre a través de la ópera, los musicales y las zarzuelas y es integrante de diferentes formaciones profesionales como Veus de Cambra o SUL música. Es coproductor e intérprete de cinco espectáculos dedicados a la recuperación y promoción de la música lírica junto a la soprano Saray García. Entre sus proyectos futuros se encuentra su debut en el papel de Duca de Mantua en la ópera Rigoletto y será uno de los protagonistas en el nuevos espectáculo de Malabo Producciones Cyrano de Bergerac.
Tenor
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Saray García
Saray García
Graduada Superior de Canto por el CSMV y en Magisterio por la UCV, completa sus estudios musicales cursando Grado Superior de Violín y Grado Profesional de Piano así como el Máster de Interpretación Operística en el CSMV con Ofelia Sala y el Master de Terapia Vocal de la Universidad CEU Cardenal Herrera de Valencia. Becada por Alberto Zedda, Suso Mariategui y Edelmiro Arnaltes, como cantante ha interpretado diversos roles de ópera, zarzuela y oratorio. Destaca su debut del “Exsultate, jubilate” bajo la batuta de Cristóbal Soler en el Palau de la Música; el papel de soprano solista en la “Dominicus Misa” de Mozart dirigida por Beatriz Fernández; y su participación en “Los cuentos de Hoffman” como Olympia, Julietta y Antonia en el Auditorio de Castellón bajo la batuta de Daniel Abad. Es la soprano solista del proyecto “Formosíssima” de Diputación de Valencia que se estrena en julio de 2022 en el Teatro Principal de la ciudad y que encuentra en el “Carmina Burana” de C. Orff su eje central. Además, ha interpretado otros proyectos educativos para dicha entidad. Debuta en el Auditorio del Palau de les Arts, dentro del Maratón Verdi, cantando el aria “Sempre libera” de La Traviata acompañada por la Orquesta Filarmónica de la Universidad de Valencia y Beatriz Fernández. Canta en distintos Festivales internacionales, entre los que destaca “Serenates” de Valencia, participando como solista junto a l’OUV y su participación en Llutxent en 2010 junto a Les Arts Florissants. En abril de 2021, debuta como soprano solista del espectáculo La Barcarola, producción del Gran Teatre Liceu de Barcelona, en el Petit Liceu, con Juan Pablo Mendiola como director artístico y Francesc Valldecabres como director musical. En enero y mayo de 2022, vuelve al Gran Teatre del Liceu con la misma producción. Además, debuta en “El tutor burlat” de Martín i Soler, en el papel protagonista de Violante, producción del Palau de les Arts Reina Sofía de Valencia en junio de 2021. Entre 2021 y 2022, realiza un total de 26 funciones. Finalista en el Concurso Juventudes Musicales de España en 2015 y en el “Mirna Lacambra” de Sabadell en 2017, da conciertos y recitales en Gran Teatre Liceu (recital privado), Palau de la Música Catalana, Palau de la Música de Valencia, Claustro de Alcalá de Henares, Corral de Comedias de Alcalá de Henares, Claustro de l’Antiga Universitat de València, la Universidade do Porto (Portugal), Palacio del Infante Don Luís Antonio Jaime de Borbón de Arenas de San Pedro (Ávila), Iglesia Sant Marks English Church (Florencia), Ateneo Mercantil (Valencia), Semana Grande del Piano de Alcoy y Teatro Calderón de la misma ciudad… Destaca su reciente participación en la inauguración del Teatro Municipal de Tébar (Cuenca) Jorge de León donde también canta el reconocido tenor tinerfeño. Es refuerzo del Cor de la Generalitat Valenciana, con quienes ha cantado producciones operísticas y sinfónicas. Entre sus futuros proyectos, prepara varios recitales como soprano solista, entre ellos, un homenaje a la figura de Federico García Lorca junto al guitarrista Rubén Parejo, cuyo título es “Que yo no tengo la culpa”. En la temporada 2022-2023, volverá al Gran Teatre del Liceu de Barcelona con La Barcarola. En julio de 2023, cantará el Magnificat de Rutter bajo la batuta del propio J. Rutter.
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